"Я почему вредный был? Потому что у меня в̶е̶л̶о̶с̶и̶п̶е̶д̶а̶ железного алгоритмического синтезатора не было! А теперь я сразу добреть начну..."
Спонсорами выступила моя семья: Оксана и Klim - поддержка не только в самом необходимом, но и в прихотях.
Ведь только близким ты можешь объяснить, что это не прихоть, а жизненная необходимость. За это вам огромный респект!
Вкратце история.
Моя любовь к обработке звука возникла лет 40 назад.
Ночью под одеялом, чтоб не разбудить родителей, крутил ручки на одолженных Ямахах.
В 15 заработал и купил себе за 390 руб. синтезатор Юность-21. Унылое, правда, было гов**но.
В институте на лекциях по звукорежиссуре и на уроках физики звука мечтал об осциляторах и огибающих, вкраплённых в живую ткань классической музыки.
Первый компьютер Микроша с музыкальным модулем был тоже у меня.
Профессорам композиции эти идеи нравились меньше, но они были самой толерантностью, особенно, когда мои эксперименты звучали на очередном экзамене или в ЦДК (Центральном Доме Композитора).
Мой диплом композитора был подписан Кареном Суреновичем Хачатуряном.
30 лет перерыва по известным вам обстоятельствам (пожар унёс все мои партитуры и черновики к ним - бОльшая часть из них так и не восстановлена).
Сегодняшний перелом. Новая волна.
Электронная музыка с помощью виртуальных инструментов и внешних контроллеров управления (приглашаю на свой Ютуб).
Добрые слова поддержки от старинного друга - моего завкафедрой композиции родной Гнесинки.
Сегодняшний агрегат (на фото) - последнее звено в необходимой цепочке инструментария для создания той музыки, которую слышу.
Это не значит, что сумею её до вас донести.
Тем более, что ваши уши перегружены той гиперинфляцией, которая охватила современную электронную музыку, в том числе, благодаря ИИ.
Низкий порог входа в создание музыки - это означает, что композитором (продюсером, саунд-дизайнером) может назваться теперь любой: вне культуры, вне специализированного образования, вне долгих лет, проведённых за изучением и погружением в искусство великих предшественников и современников.
Думаете, это помощь нового века? Вспомните мои слова - ещё поплачем. Все поплачем.
Кстати, одна из причин, почему в своих музыкальных видео я так подробно показываю, как моя музыка создаётся, часто даже с падающими нотами - не для того, чтобы кто-то когда-то это изучал или, даже, воспроизводил.
Пожар научил меня: рукописи горят безвозвратно. В один конец.
А всё для того, что метка "сделано человеком" впоследствии будет иметь непреложную ценность.
Это совсем не то же самое, когда машина пишет нам код, проверяет ошибки в тексте или составляет план на завтра.
Искусство - это не совокупность умений и общечеловеческих знаний. Это всегда один источник - автор - который может одну и ту же фразу донести с разной интонацией, что вызовет разные эмоции. И главное - они не будут пластмассовыми.
Если помните мои давние интервью в тот 30-летний период, когда музыка во мне молчала, я постоянно подчёркивал, что, как профессиональный композитор, могу, но не хочу и не буду манипулировать эмоциями слушателей.
Я знаю, как сделать так, чтоб вы пустили слезу или, наоборот, улыбнулись.
Теперь же музыка с ИИ точно повторяет мои опасения и пользуется психикой слушателя.
А что я? Поменялось отношение к проблеме? Нет.
Новая страница в моей музыки вообще не ориентирована на социум от слова совсем. Поэтому, меня и не волнуют просмотры, лайки и прочая лабуда, за исключением нескольких людей, которые для меня маяки и ориентиры.
Удивлён, что недавняя композиция для Терменвокса и Эйрвейва набрала за короткое время более пяти тысяч просмотров - и даже разработчики Эйрвейва мне написали о том, какая она классная.
Думаю, это только потому, что я объединил экзистенциальный мир электронной музыки в одном сочинении: первый в мире и последний виртуальный синтезаторы - сто лет развития от рук в воздухе до рук в воздухе. Ни к чему не прикасаясь.
Так вот, моя музыка - для собственной умственной работы, медитации, молитвы, фона, сопровождения, релакса.
2300 подписчиков на Ютубе - признак того, что кто-то ещё обладает похожим вкусом и пониманием. Велкам, двери открыты!
Ещё раз, важно: я создаю музыку не ради стримов, славы, дохода, но только ради двух вещей: любви к искусству и ощущению, что ещё не всё из положенного за жизнь сказать сказал.
Кстати, коллеги меня осуждают за отсутствие нот - а значит, по их мнению - за элемент непродуманности и импровизированной составляющей.
Мой ответ давно озвучен: второй раз допустить доверить свои детища бумаге, чтоб она снова сгорела, я не позволю. Теперь это не мой метод.
И вам рекомендую, как в джазе: выкиньте ноты, доверьтесь интуиции, услышьте музыку, которая будет в вас звучать в конкретный момент!
Оставьте надежду, что кто-то в будущем достанет с пыльной полки ваши ноты и воскресит вас.
Поэтому, сегодня пишу только ту музыку, которую в состоянии исполнить и донести до слушателя сам. Благо, в современном мире есть Ютуб и стриминги - это твоя сцена, твоя аудитория. Концерт, который длится всегда. Зайти в зал может любой в любое время.
Мы о таком даже не мечтали когда-то! Жаль, что некоторые мои друзья-сокурсники не дожили до этих дней.
Если кто-то дочитал до конца, напомню, что вчера состоялась премьера нового произведения, вдруг вы пропустили?
#zoriyfine, 16.01.26.
P.S. Также большое спасибо магазину Supersound.pl за предоставленную скидку!
Комментариев нет:
Отправить комментарий